香港地：Crossover时代的美女插画师(组图)

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　　近几年，香港出现一众具影响力的本地创作单位，如Michael Lau、Eric So、Red Magic、Jason Siu及Toy2R等，个个派头十足。在香港(香港说吧)这个绘画艺术并不十分引人注目的地方，他们独揽了设计界许多的好风景。本土新晋的绘画师要想得到行业的认同，自然要颇费一番功夫。但近年由于crossover潮劲吹，不少的插画设计师借在与商家crossover时出位，展示了自己的绘画风格，因而独辟了一条蹊径，渐渐在“本地姜”中有了自己的一席之地。

　　乌蝇变黑羊

　　最近是Carrie Chau“黑羊画展”的开展期间，所以不得不提这个两年前因“乌蝇（苍蝇）”画展让人记住的名字。早前在突如其来的crossover潮流中，Carrie Chau以卡通、轻松亲切的绘画风格崭露头角。所以，“黑羊展览”尚在预告阶段的时候已有很多人在期待看到她足不出户、精心准备了一年的成果。

　　与香港本土的文化始终契合的是，Carrie Chau的画展永远不会有一个高高在上的主题。“乌蝇”取自她的英文名Wun Ying,而黑羊则代表自己的性格，它处在白羊的世界中，有青年人的反叛、离群、与众不同的意思。因为黑羊的英文意思有“不良分子、喜欢离群，又喜欢做一些与众不同”的行为：就象小学时冒充家长签名；中学不吃饭都要吃Ｂold袋都算是让Carrie Chau产生灵感的设计元素。但其实反叛的背后也有一种被关注的渴望，所以展览会场的中央摆放了一只两米高的黑羊，它既是Carrie Chau的珍宝级作品，也是一个特立独行和渴望被关注的标志。

　　最crossover的洛丽塔

　　毕业于香港(香港说吧)理工大学的Beardsley，作品弥漫洛可可风格，这种别树一帜的设计，令她在2004年获得Anna Sui设计比赛第一名，从此替每一季的Anna Sui T恤设计Tee Print。其后她获得多个知名品牌邀请合作，如Maybelline、Izzue、Vidal Sassoon等。一个月前左右，更在本地时装店Ztampz举行了“Rococo Sweetheart”展览。

　　Beardsley就与好莱坞广场合作推出雨伞，供顾客换购，让更多人认识到她的作品，迟些更会与英国著名熊啤啤品牌Merrythought玩crossover，为这只有悠久历史的小熊换新装。且不必展望Beardsley在国际设计界的美好未来，首先让人惊叹的是她竟将crossover玩转得如此津津乐道。

　　大眼妹Alice Chan

　　另一位在crossover中一夜成名的女插画师是Alice Chan。她的插画一度成了外国品牌的宠儿，最近更得香港本地Design Gallery邀请，首次举行个人作品展，并公开发售多类型作品。这种一夜成名的速度在设计界当中可算得上是异数一个，就连大师级前辈Michael Lau也开腔大赞：“Alice是近年较少见的本地女子创作单位，她的创作很个人化，而手绘的大眼女主角造型也非常可爱。”

　　大眼妹便是Alice Chan画笔下的女主角，她眼睛大大的，像是化了一个夸张的烟熏妆，但却有着一种闪亮的眼神，加上公仔造型吸引，令人留下深刻印象。与其它设计师相比，Alice的插画充满奇幻、诱人的感觉， Alice独特的风格是来自于想构建一个精灵的世界，从她的插画里就能看得出来：混合了奇幻般的、诱人的、及敏感有如娃娃般的“Baby-Dolls”风格。她所创造的时装娃娃特色就是由一双闪亮的大眼睛作为象征，表达十分可爱的印象，还有钻石般闪亮的星型的宝石，所有角色的睫毛都会向各个角度展开，塑造电眼。所以Alice Chan也是一位出crossover而不着商品痕迹的插画师。

　　自己的crossover

　　盅惑猫是Rita的昵称，曾在多伦多修读广告美术的她，回港后转做Freelance平面设计师，发掘了对绘画的天分。如今的Rita与许多刚刚步入设计行业的人一样，名不见经传。她的绘画风格也一如她在设计界的地位一样——随性渺小。她笔下的卡通人物有十几种，灵感大多由日常生活得来，风格趣味浓烈。比如一个叫“Ryuich”的角色，是她一次随手拎起一只橙画出来的，但是效果却很可爱。

　　虽然这位插画师没有借与大品牌crossover造势，但因为她的作品中既能表现英伦绘画的感觉，又是以香港市民的生活体验为设计元素，所以尽管不中不西却也是个中西合璧小创意，竟然两边讨好，不但吸引本地年轻人，也深得老外的喜欢。